| Salvar bosques para hacer arte y hacer arte para ser libres. |
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SALVAR BOSQUES PARA HACER ARTE Y HACER ARTE PARA SER LIBRES. Proyecto Arte del Origen: Experiencia pedagógico – liberadora por la tierra y por la creactividad del ser. Por Ender Rodríguez www.myspace.com/artender
Experiencia en Jardín Botánico de la Universidad de los Andes (ULA Táchira) La visión actual del mundo como complejidad planteada por Morin, la Heurística como arte y ciencia de la inventiva y la necesidad de ver el Todo como un Todo, uno e interconectado algo propio de la filosofía del Tao, nos acerca al proyecto Arte del Origen del investigador, artista y docente Ender Rodríguez, donde se busca sentí-pensar con la naturaleza, viéndonos como parte indisoluble de ella, cadena, unidad, árbol y genes del origen. Se pinta con flores, hojas, semillas, onoto, carbón, tierra o barro, engrudándonos, liberándonos de la tensión y división humanas, asumiendo el arte como terapia creativa. El arte no se enseña, se hace vivencia y experienciación humana total. Ahora bien, ante una concepción y práctica perversa del arte, donde se dibuja y completa un obra con colores de madera, colores hechos a partir de destruir bosques; surge contrario a esto, la alternativa de sembrar jardines para pintar, salvar selvas y espacios boscosos, haciendo arte con pigmentos vegetales y minerales. Véase este video sencillo y demostrativo de Youtube realizado por Arte del Origen: http://www.youtube.com/watch?v=KmvulQ3z0Sw Para explorar el interior del ser y vivenciar el arte, es bueno revisar este texto poético de José Agustín Goytisolo sobre la mejor escuela: “Tiñe de rojo el mar, sigue unas paralelas hasta que te devuelvan al punto de partida, coloca el horizonte en vertical, haz aullar a un desierto y familiarízate con la locura” Para mejorar las alternativas y tener otros materiales a mano se podría utilizar pinturas de bajo costo, aunque lo ideal sería fabricar colores y pinturas de manera no contaminante y a bajo costo pensando el arte como enfoque social y no como arte de élites.
Experiencia en la Escuela Anexa J. A. “Román Valecillos” Foto: Oriana Mendoza Información didáctica: http://www.artelibre.org.ve/arte_del_origen.htm
Arte del origen, es una invitación a pintar como lo hacían nuestros ancestros los aborígenes. El rostro de la niña en esta foto, muestra las pinturas de piel en la cara de una hermosa indígena Piaroa de nuestra amazonía venezolana. Su pintura corporal tiene una función de protección espiritual que la cultura de estos pueblos le ofrece a sus hijos.
Para pintar, sólo se necesita utilizar pigmentos o pinturas, y la naturaleza los tiene en abundancia, tanto minerales como vegetales. También existe pintura animal, es decir tomada de los propios seres vivos animales. Los minerales los obtenemos de las tierras, arenas, piedras u otros productos naturales como el petróleo, que representan los minerales terrestres o terráneos y subterráneos. Los pigmentos vegetales son los que obtenemos de las plantas, de sus hojas, corteza, raíces, flores, semillas, u otras partes de un vegetal. Los pueblos indígenas y sobre todo, los shamanes o piaches (médicos espirituales), para realizar rituales de celebración, curación o para otros fines, utilizan pigmentos como el onoto, el carbón, la caraña tomada de un árbol, y otras diferentes pinturas que la madre naturaleza le ofrece al ser humano y sus culturas.
Armando Reverón (Caracas, 1.889), el gran pintor venezolano de Macuto, creador de sus famosas muñecas y jaulas de pájaros, es el pintor conocido como “el mago de la luz”, por utilizar y descubrir de la mejor forma el blanco y su gran fuerza entre luces y sombras. Reverón, un año antes de morir obtiene el Premio Nacional de Pintura en Venezuela. Este artista acostumbraba a triturar onoto, carbón y otras materias primas como pigmentos, para utilizarlo luego como pintura. Reverón vivía entre la naturaleza y aunque vivió y estudió en Europa, prefirió después vivir en el mar y en su choza de playa.
Julian Grater, 1987. Carbón, grafito, acrilico, betún, cera, paja y pétalos de flores sobre papel. Portada del disco "Passion" de Peter Gabriel, banda sonora de la pelicula "La ultima tentación de Cristo". Arte del Origen, rescata el valor del arte rupestre y de otros artistas venezolanos e investigadores, para además complementar con otros ensayos más, el ARTE DEL ORIGEN.
Pocas personas sabían que con los pétalos de las flores y con las hojas verdes se podía pintar (sin utilizar agua, y sin hacer ningún otro procedimiento complicado). Sólo se deben frotar las hojas y flores (pintura vegetal) sobre el papel (hoja o cartulina) y entonces, el color saldrá e imprimirá de hermosos tonos nuestra base o soporte que es el papel. Las flores nos ofrecen amarillos, rosados, azules, morados, rojos, y diferentes matices.
La tierra arcillosa (arcilla), la cual es un pigmento mineral, posee muchas tonalidades que van desde el gris, el marrón, el amarillo, el color terracota, el negro y otros colores. Sólo se debe agujerear un poco la arcilla con los dedos y gotear con agua, para luego pintar con el líquido obtenido del color arcilla.
El onoto o achiote, es un arbusto de porte mediano o pequeño árbol arbustivo, de nombre científico Bixa Orellana L., de cuyas semillas se utiliza su color rojizo, al ser golpeadas éstas dentro de una taza, mortero o vaso cilíndrico con un trozo de palo. Se utiliza apenas un poco de agua como disolvente para obtener su pintura (tintura). Se debe probar hasta lograr la intensidad de color que queramos para nuestra obra.
El carbón se utiliza directo -sea sacado del fogón o de la estufa-, o también se puede comprar como carbón vegetal natural, el cual puede ser triturado o partido en pedacitos, y se usa sólo uno o varios trocitos, según nuestra intención de dibujo o pintura, como si fuese un lápiz (delgado o grueso).
El chimó es un producto semi-industrial que se ha utilizado de generación en generación por nuestros ancestros. El chimó consta de una preparación en la cual, sus mayores componentes son el tabaco y la ceniza. Se debe utilizar en lugares ventilados para evitar mareos o molestias de olor. Sin embargo, el chimó es un excelente pigmento que ofrece diferentes tonos sepias de gran riqueza. El chimó se coloca sobre un vasito de plástico y con muy poca agua se va dejando humedecer. En pocos minutos, el agua se va haciendo marrón o sepia según la cantidad usada. Así tendremos colores fuertes y saturados, o quizás suaves para hacer aguadas, como se utiliza tradicionalmente en Mérida por parte de algunos pintores populares. Podemos lograr encontrar todos los colores que queramos investigando, experimentando y buscando tonos en las tierras y arcillas, o en plantas como la remolacha, el café, o en las piedras blancas (el yeso), o en las piedras amarillas o grises, y en muchos bosques, sabanas, valles o en los jardines, las bodegas y en las casas tradicionales. Como ves, para pintar no se necesita mayor cantidad de dinero, ni grandes aparatos como bastidores, pinceles profesionales, paletas especiales u otras pinturas de marcas importantes, las cuales normalmente son costosas. Algunas obras realizadas con Arte del Origen:
Obra realizada con hojas, flores y arcilla por niña de Centro de Protección Infantil.
Obra realizada con flores y hojas por joven falconiana.
Nota: ARTE DEL ORIGEN ha generado u obtenido: * MENCIÓN DE HONOR EN INNOVATIVIDAD EN ARTE EN EL CONCURSO NACIONAL UNIVERSITARIO EUREKA - UNIVERSIA, CARACAS 2005 * 2 do. PREMIO DE PROPUESTAS AMBIENTALISTAS EN EL CONCURSO NACIONAL AMBIENTALISTA DE LA UNIVERSIDAD NACIONAL ABIERTA UNA, CARACAS, 2006 * PUBLICACIONES Y EXPOSICIONES, VIDEOS Y OTRAS NUEVAS PROMOCIONES COMO EL MULTIMEDIA -EN PREPARACIÓN-, DENOMINADO ARTE LIBRE CREACTIVO. INFORMACIÓN Y CONTACTOS:
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